Waarom Muziekschool.nl

Online muzieklessen via video's en E-books. Op deze manier kun je les volgen in je eigen tijd en tempo, wel zo handig! Maar ook bij vragen kun je terecht bij jouw online muziekleraar. Wij zijn zo enthousiast over onze manier van lesgeven dat wij je 10 online lessen cadeau willen geven! Elke week ontvang je een nieuwe les in je inbox. Het is 100% gratis en je zit nergens aan vast. Al ruim 25.000 cursisten gingen je voor!

Lui naar de top: hoe je zonder hard te werken goed leert zingen

Lui naar de top: hoe je zonder hard te werken goed leert zingen

We begrijpen heel goed dat dit klinkt als een heel slecht clickbait-artikel. Een of andere super-oplossing waardoor iedereen met minimale moeite kan leren zingen. Dat kan toch helemaal niet? Klopt. De term "lui naar de top" wordt in dit artikel dan ook vooral als geheugensteuntje gebruikt: probeer je niet te overwerken! Lui zijn kan je wel degelijk helpen met het perfectioneren van je zang. Met deze disclaimer achter de rug, introduceer ik u: lui naar de top in de zangwereld!

Het is een bekend gegeven dat je met hard werk alles kunt behalen. Er zijn boeken geschreven over de 10.000 uur-regel (wanneer je 10.000 uur in een vaardigheid stopt, leer je het gegarandeerd aan). Maar over het algemeen zijn de verhalen over "snel", "makkelijk" en "zonder moeite" een vak aanleren zwaar overdreven of nergens op gebaseerd. Tot nu! Wij hebben drie serieuze tips verzameld waarmee jij jezelf kunt leren om beter te zingen, zonder te veel moeite te doen!

Tip #1: Leer jezelf om gedoseerd te zingen

Het is een veel gemaakte fout in de zang: proberen volume te forceren door je stembanden te overbelasten. Dit heeft meestal een zwaar averechts effect, omdat de stembanden dan zeer snel beschadigen waardoor er eventueel later in het optreden direct al schade kan optreden. Vergelijk het met squats doen in de sportschool. Daarbij is het essentieel om een goede houding aan te houden, omdat een geforceerde, snelle beweging je zwaar kan blesseren. We blijven het zeggen; je stembanden zijn ook spieren. Hier geldt dus dezelfde voorzichtigheid voor.

Tip #2: Laat je stem breken

Wanneer je stem overslaat of breekt tijdens een oefening, betekent dat dat je op je limiet zit. Dit betekent niks anders dan dat je deze limiet gevonden hebt. Geen reden om in te grijpen of te corrigeren. Zie dit niet als iets negatiefs, maar eerder als iets positiefs! Met behulp van deze kennis kan je voorzichtig rondom je limiet gaan werken om je stembanden te trainen op of zelfs over je limiet te werken, waardoor je limiet verschuift en jij een groter vocaal bereik kweekt!

Tip #3: Het is maar een spelletje

Door zingen als een leuke activiteit te benaderen, kun je ook meer experimenteren met je stem en nieuwe bereiken en patronen binnen je eigen stem ontdekken. Bedenk je maar zo: je kan met je stem ook een jamsessie beginnen. Daarnaast kan het af en toe ontspannen met je stem spelen lengte van je zangcarrière grandioos vergroten. Door op een ontspannen actieve manier met je stem te herstellen, weet jij zeker dat je jouw stembanden niet overbelast en dat je nog jarenlang (lui) van je stem mag genieten!

Met deze tips kun jij nog jaren van je stem genieten en weet je zeker dat je niks overbelast. Hét geheim om lui naar de top te gaan! Wil je meer van dit soort tips en technieken ontvangen? Abonneer je op onze zangnieuwsbrief en ontvang elke week twee blogs in je mailbox! Als extraatje ontvang je dan van ons een gratis proefpakket, met onder andere 10 gratis proeflessen en tips om pijn, overbelasting en overtrainen te voorkomen! Bevallen de lessen? Dan kun je voor slechts €1,- voor 30 dagen les nemen, zonder ergens aan vast te zitten! Daarna ben je al voor €9,95/maand lid en ontvang je professionele begeleiding van onze zangcoach Aletta. 

Bekende gitaristen en hun speelstijlen

Bekende gitaristen en hun speelstijlen

Iedere beginnende gitarist heeft een aantal bekende gitaristen waar hij of zij naar opkijkt. Zo ook de bekende gitaristen zelf. Jouw favoriete gitarist en/of grote voorbeeld stond ooit in exact dezelfde schoenen als jij nu staat. Waar haalde hij zijn inspiratie vandaan en op welke gitaar is hij begonnen? Wij hebben een overzicht gemaakt van een aantal van de grootste artiesten ooit en hoe zij ooit begonnen zijn!

Achter elke grote man staat een grote vrouw, is het gezegde. Maar achter elke grote gitarist staat zeker een nog grotere gitarist. Gitaarlegendes als Jimi Hendrix, Slash, Van Halen en Joe Bonamassa waren inspiratie voor veel artiesten die nu in de Top 40 staan, maar wie waren degenen die hen het vertrouwen gaven om door te gaan en in zichzelf te geloven? Wij hebben een lijst gemaakt van een aantal van de bekendste artiesten in de gitaarwereld en hoe zij ooit begonnen zijn!

Joe Bonamassa
​​Een van de grootste gitaristen die op dit moment nog leeft is ongetwijfeld Joe Bonamassa. Hij is nog regelmatig te vinden op de (Nederlandse) podia, maar heeft inmiddels ook al een flinke nalatenschap opgebouwd. Op zijn twaalfde begon Joe Bonamassa al met optreden op het grote podium, toen hij voor B.B. King opende. Joe Bonamassa is op zijn vierde al begonnen met gitaarspelen en hoewel hij een aantal lessen heeft gehad, zegt hij dat hij het vooral zichzelf aangeleerd heeft. Zijn eerste gitaar was een Yamaha Classical en naar eigen zeggen was zijn eerste aangeleerde liedje "Further on Up the Road" door Bobby 'Blue' Bland.

​Mike Campbell
De leadgitarist van Tom Petty and the Heartbreakers staat ook bekend als fan van het zelf leren van zijn vaardigheden. Met zijn akoestische Harmony gitaar is hij in zijn jeugd begonnen met wat lessen in lesboeken en heeft zichzelf daarna verder ontwikkeld. Hij heeft meermaals laten weten dat hij zich net als vele artiesten heeft laten inspireren door Bob Dylan, alvorens Tom Petty te ontmoeten en met hem door te gaan in de muziek.

Buckethead
Buckethead staat toch vaak bekend als de vreemde eend in de bijt. Zijn echoënde, emotionele gitaarspel zegt vaak meer dan 1000 woorden en met de grote (KFC) emmer, het witte masker en de los bungelende snaren uit zijn stemmechanieken is hij direct te herkennen tussen alle andere gitaristen. Buckethead heeft echter al wel vaak aangegeven veel "echte" gitaarlessen te hebben gehad, onder andere van Paul Gilbert. Zijn eerste gitaar heeft hij nooit bekend gemaakt.

Slash
​Last but absolutely not least: ​Slash. Een van de grootste namen in de gitaarwereld ooit is ooit begonnen met een gitaar met maar één snaar. Het schijnt dat het lang geduurd heeft voordat Slash wist hoe hij er vijf snaren bij moest spannen, maar toen hij dat doorhad heeft het hem zeker goed gedaan. Slash is wat opener geweest over zijn beginperiode. Zo heeft hij in het absolute begin les gehad van lokale muziekdocenten, maar is hij snel overgestapt op een combinatie van lessen en zelf zaken ontdekken. Al twijfel ik er aan of het voor Slash heel moeilijk was om op zijn lessen voor te lopen. Het eerste liedje dat Slash volledig kon spelen was "Tangerine" door Led Zeppelin.

Vond je het leuk om over de beginjaren van deze gitaarlegendes te lezen? Laat het ons weten in de reacties! Wellicht doen wij binnenkort meer van dit soort geschiedenislesjes! Wij schrijven elke week van dit soort leuke gitaarblogs. Wil je deze elke zondag in je mailbox ontvangen? Abonneer je dan op onze nieuwsbrief. Wij geven ook tips over hoe je je gitaarspel nog kan verbeteren. Voor €1,- ben je al een maand voorzien van tips en hints over je gitaar. Daarna kan je probleemloos opzeggen, of voor slechts €9,95 door met onze uitgebreide gitaarlessen!

Verbeter je zang mentaliteit!

Verbeter je zang mentaliteit!

Je kan nog zo veel oefenen voor je optreden, op je dieet letten, op tijd gaan slapen, goed omgaan met je stem, ga zo maar door, maar als het tussen je oren niet goed zit, heb je weinig kans op slagen. Het is natuurlijk altijd belangrijk om er een correcte mentaliteit op na te houden, van het bedrijfsleven tot de topsport. Maar het maakt dus ook wel degelijk verschil bij het zingen! Wat houdt dit in en hoe zorg je dat jij de juiste zang mentaliteit houdt? Lees snel verder!

"Wat als...?"

De belangrijkste vraag die veel zangers zichzelf stellen, is helemaal geen gekke. Want wat als mensen je niet mooi vinden zingen? Wat als je stem overslaat? Wat als je die noot niet haalt? Wat als? Het enige goede antwoord hierop is: je weet bijna zeker dat het niet lukt als je jezelf zoveel zorgen blijft maken. Want uiteindelijk is er maar een bepaalde hoeveelheid invloed die je hebt op wat je daar op het podium doet. Heb je jezelf goed voorbereid? Heb je een plan gemaakt voor je voorbereiding en je daar aan gehouden? Dan moet het goed komen. Toen je dat plan in elkaar zette, heb je alle scenarios al overdacht. Hier heb je rekening mee gehouden en als je je aan dat plan gehouden hebt, weet je zeker dat je alles gedaan hebt en dus goed voorbereid bent.

Wat willen mensen horen?

​Een goede tip om jezelf over twijfel heen te zetten, is begrijpen wat mensen willen horen. Dit verschilt per publiek en per genre. Maar dit weet jij zelf het best. Zijn het hoge noten? Is het passie, of zelfs agressie? Wil het publiek je actief zien, of willen ze dat je vooral op je zang focust? In de marketing zeggen ze "Ken je doelgroep", maar mijns inziens gaat deze term ook in de zang op.

Wat is de ideale zang mentaliteit?

Was hier maar een eenvoudig antwoord op, dan had iedereen die mentaliteit al gehad. Het allerbelangrijkste aan de zang mentaliteit is dat je weet wat het is om te winnen en dat je ook weet wat het is om te falen. Het gaat een aantal keer gebeuren dat er iets niet lukt, maar juist door dit te ervaren, leer je er mee omgaan. Wanneer je je stem goed voorbereid hebt, je tekst/setlist goed kent en je feedback hebt gehad van de mensen om je heen, die je vertrouwt in het objectief feedback geven, moet je zeker zijn dat je het gaat halen. En als er iets is wat de ideale mentaliteit is, is dat het wel.

Heb jij het idee dat je klaar bent voor je volgende optreden? Zijn er tips waar andere zangers iets aan hebben, of heb je zelf een bepaalde routine die jou vertrouwen geeft? Deel deze dan vooral hieronder! Als je er één persoon mee helpt, is dat al genoeg. Wil je meer van dit soort tips en technieken ontvangen? Abonneer je op onze zangnieuwsbrief en ontvang elke week twee blogs in je mailbox! Als extraatje ontvang je dan van ons een gratis proefpakket, met onder andere 10 gratis proeflessen en tips om pijn, overbelasting en overtrainen te voorkomen! Bevallen de lessen? Dan kun je voor slechts €1,- voor 30 dagen les nemen, zonder ergens aan vast te zitten! Daarna ben je al voor €9,95/maand lid en ontvang je professionele begeleiding van onze zangcoach Aletta. 

Naar het blogoverzicht